Виктор Корб

Публичное одобрение аннексии Крыма — это не «политическая позиция», а подлость или глупость. Политическая позиция — это то, за что в России сажают. У Стомахина — политическая позиция. Даже у Навального — политическая позиция. У Бабицкого — бред пропившегося журналиста.

Свободу Стомахину! или Борис Блаженный

#icon #пгм #arts #graffiti

Говорят, что Путин сам себя подвесил за яйца на Спасской башне Кремля? Правда что ли?

#Полицаи #Омск’а, пока не ликвидируете нелегальную парковку на газоне и тротуаре под моими окнами, не дождетесь ни поздравлений, ни добрых слов.

Правда в том, что прибитые яйца - стократ ярче всей пошлой убогости путинской россии, с ее великими достижениями и жизнью из прошлого.

Важное терминологическое уточнение: яйца — это яйца, разделяя их на тестикулы и мошонку, вы снижаете пафос и затуманиваете суть акции!

Главное достижение Петра Павленского - он доказал, что является “чуваком с яйцами”. А это огромный дефицит в современной России.

Монарх Нидерландов получил мазохистское удовольствие от унижений Путиным и за это готов признать Россию раем на земле? Как это противно все.

Если восстановить в России монархию, как в Великобритании, то почему бы и нет, а если как в Нидерландах - боже упаси.

Так этот ваш Географ - это опять про загадочную русскую душу что ли?

ГДЕ НАША НАДЕЖДА?

Примечание: заголовок — это одна из фразочек, которыми мы с удовольствием пользовались в мини-сообществе жильцов комнаты в общаге №3 («тройки» ММФ НГУ, в которой соседствовали и дружили Виктор Корб aka Виктор, Владимир Ермаков aka Вовик, Александр Симаков aka Александер и Валерий Фадеев aka Валерочка.

Идея этого постера у меня родилась давно, но сегодня нельзя было не сделать хотя бы эскизный вариант…

Пост и обсуждение.

Вчера вечером, в хороший мороз, возвращался в маршрутке домой и впервые в жизни увидел разноцветный лед. Нет, не так, конечно. Разные оттенки цвета у снега и льда я видел и раньше. Но это были оттенки, легко объясняемые очевидными источниками цвета: золотые или рубиновые - от высокого или низкого солнца, лиловые или коричневатые - в тени, на цветовом контрасте со светлыми участками. Очевидные, объяснимые и потому неинтересные цвета белого. А тут как будто произошло чудо: вот только что передо мной была обычная бесцветная картинка намерзшего на дверное стекло льда с лунками-иллюминаторами, и вдруг на этом же месте возникла яркая разноцветная картинка с букетом оттенков. Не было никаких изменений в освещении - ни снаружи, ни из салона. Я даже проверил себя и легко мысленно “переключил” картинку с цветного - на монохромное изображение и обратно. Все работало: я видел цвета. И, главное, - я понимал, что легко могу сейчас передать это впечатление с помощью кисти и красок, на холсте или бумаге.

Понять и оценить силу моего озарения можно, если знать, что я ведь, вообще-то, в некотором роде художник. Увлекался рисованием с раннего детства и получил весьма приличное образование в художественной школе. Но беда в том, что я относился к творчеству слишком рационально, не обладал способностью “непосредственного чувственного восприятия”. Это резко противоречило с образовательной парадигмой наших преподавателей, которые были увлечены импрессионизмом и старались привить ученикам навыки “искусства впечатления”, а не академического копирования или пресловутого соцреализма.

Я, кстати, вполне понимал свои ограничения, которые были особенно отчетливы в сравнении с некоторыми моими одноклассниками. Среди них особенно выделялся Вадик Спиренков, который лишь один год занимался вместе со мной в классе Олега Ивановича Богданова, еще в старом помещении Детской художественной школы №3, на Энтузиастов, в трех квартирах на первом этаже обычной панельной хрущевки. Спиренков на нашем фоне выглядел настоящим гением живописи, именно живописи - в графике, что странно, он не был среди первых. Он легко создавал настоящие жанровые картины в стиле Сурикова или Репина: с большим количеством персонажей, с внутренним драматизмом сюжета, но главное - мощные в живописном плане, с сочной палитрой, с уверенными “выпуклыми” мазками. Обычной гуашью из стандартных двенадцатицветных наборов он умудрялся создавать произведения, практически не отличимые от “взрослой” техники “холст, масло”. Я о таком даже не мог мечтать. И хотя к выпускному классу я тоже почти достиг совершенства в технике “классического натюрморта” и окончил школу искусств с отличием, но ясно осознавал, что это вряд ли может стать моим призванием. К тому же ДШИ я окончил рановато - в 14 лет, - к девятому классу увлекался математикой и выбрал точные науки. Впрочем, это уже другая история.

Но я еще тешу себя надеждой когда-нибудь “бросить все” и заняться творчеством. Исключительно для себя, для удовлетворения какого-то очень глубокого ощущения нереализованности.

P.S. Время от времени вспоминаю сюжеты, связанные с нашей “художкой” и всякий раз задаюсь вопросом “удалось ли нашему гению Вадику Спиренкову реализовать свой талант, стать знаменитым художником?” Понимаю, что наверное, нет или не в той мере, на какую можно было рассчитывать, потому что этого имени нет на слуху. Все ставлю себе в планы “поискать в интернете художника Вадима Спиренкова” и забываю…

Источник - Корб.РФ. Дубль - ЖЖ.

UPD: Мне тут уже подсказали ссылку на фрилансера vadimspirenkov При первом же беглом взгляде на работы, не заглядывая в профиль, не сомневаюсь - он! Смотрите сами:

Купил отличную работу Лены Хейдес aka Lena Hades.